Een quote van Picasso waar ik me helemaal kan in vinden. Voor wie denkt dat het tekenen en schilderen steeds van zelf gaat, die heeft een verkeerd beeld. De inspiratie, het resultaat komt door het proces. Door te doen, door in beweging te komen, door te spelen, door te onderzoeken, door te oefenen. Door uit te proberen en te “mislukken”. Door verwachtingen en resultaten los te laten.
En hier kom ik dan op het belang van schetsboeken of het maken van voorstudies. Een schetsboek is een plek waar je kan experimenteren, waar je ruimte krijgt om te onderzoeken, om ideeën uit te proberen, om te spelen. Het is een verzameling van try-outs maar ook een soort van dagboek, een verslag van je proces, een bundeling van ideeën. Velen denken dat talent om te tekenen en te schilderen vanzelf komt. Dat je een doek neemt en op 123 een prachtig werk neerzet. Ze zien het oefenen, uit proberen, het onderzoeken niet. Uiteindelijk is de passie en de drang om tot expressie te komen via tekenen/schilderen veel belangrijker dan talent. Het is door te doen dat je tot iets komt.
Een schetsboek is voor mij ook een stap om in beweging te komen wanneer ik vastzit, het is een manier om ook op de lage energie dagen te kunnen creëren, het is een manier om in verbinding te blijven met mijn creativiteit. Het is een manier om de lat wat lager te leggen en vooral te ontspannen, te spelen, te genieten van het doen. Daarnaast gebruik ik het ook als een testfase, als voorstudies. Een test of een bepaalde compositie werkt, of een kleurenpalet me aanspreekt of….
Ik werk in verschillende schetsboeken te gelijkertijd. In grote formaten (A3) maar ook in kleinere formaten. Ik koop ze maar maak ze soms ook zelf. Ik neem ze graag mee op stap, ideaal wanneer je ergens moet wachten zoals in de wachtzaal in het ziekenhuis of huisarts. Maar ook bij een uitstapje of op reis. Maar ook thuis in mijn ateliertje of zelfs in de zetel worden ze gebruikt.
Maak jij gebruik van een schetsboek?
